IM FLUSS DER TUSCHE
In der Seele erwachsen, durch den Pinsel geboren,
als solide Allianz durch die Striche der Kraft.
Den Pinsel als Ergänzung der Hand erkoren,
der Gleichklang von Schwarz und Weiß erschafft.
Das Spiel des Pinsels durch den Atem bewegen,
zu schwarzen Zeichen im kosmischen Raum.
Den Verbund von Ritus und Gabe erleben,
das Erblühen der Zeichen erscheint wie ein Traum.
Sabine Daum | 2024
veröffentlicht Frankfurter Bibliothek
Jahrbuch für das neue Gedicht 2025
Der Duktus fließt aus der Striche Rhythmik,
persönlicher Wandel im Pinselfluss.
Beherrschte Dynamik, bar jeder Hektik,
der Tusche Nuancen als Sozius.
Kraftvoller Anfang mit Zerfließen im Nichts,
als Weg zum Bewusstsein des Lebens Sinn.
Jeder Zusatz ein Missklang des Gleichgewichts,
eine beseelte Umarmung von Anbeginn.
DIE POESIE DER TUSCHE
Die vollkommene Leere, ohne Raum für Gedanken,
bietet in traditioneller Monochromie,
eine Dynamik ohne beengende Schranken
in Ausdruckswert und Poesie.
Die Dinge verlieren ihr farbiges Kleid,
die Seele der Striche durch Tusche gesehen,
der Charakter steht hinter der Unsichtbarkeit,
Gefühle keine Frage von Verstehen.
Sabine Daum | 2021
veröffentlicht Frankfurter Bibliothek
Jahrbuch für das neue Gedicht 2022
Eine spontane Explosion der Striche,
Licht und Tusche auf Papier,
ein Auge für das Wesentliche,
der Pinsel hier nur Passagier.
Die Kraft der Tuschespuren empfinden,
die Achtsamkeit im Pinselstrich,
Papier und Tusche in Liebe verbinden,
Zufriedenheit dauert ewiglich.
IM FLUSS DER TUSCHE
In der Seele erwachsen, durch den Pinsel geboren,
als solide Allianz durch die Striche der Kraft.
Den Pinsel als Ergänzung der Hand erkoren,
der Gleichklang von Schwarz und Weiß erschafft.
Das Spiel des Pinsels durch den Atem bewegen,
zu schwarzen Zeichen im kosmischen Raum.
Den Verbund von Ritus und Gabe erleben,
das Erblühen der Zeichen erscheint wie ein Traum.
Der Duktus fließt aus der Striche Rhythmik,
persönlicher Wandel im Pinselfluss.
Beherrschte Dynamik, bar jeder Hektik,
der Tusche Nuancen als Sozius.
Kraftvoller Anfang mit Zerfließen im Nichts,
als Weg zum Bewusstsein des Lebens Sinn.
Jeder Zusatz ein Missklang des Gleichgewichts,
eine beseelte Umarmung von Anbeginn.
Sabine Daum | 2024
veröffentlicht Frankfurter Bibliothek
Jahrbuch für das neue Gedicht 2025
DIE POESIE DER TUSCHE
Die vollkommene Leere, ohne Raum für Gedanken,
bietet in traditioneller Monochromie,
eine Dynamik ohne beengende Schranken
in Ausdruckswert und Poesie.
Die Dinge verlieren ihr farbiges Kleid,
die Seele der Striche durch Tusche gesehen,
der Charakter steht hinter der Unsichtbarkeit,
Gefühle keine Frage von Verstehen.
Eine spontane Explosion der Striche,
Licht und Tusche auf Papier,
ein Auge für das Wesentliche,
der Pinsel hier nur Passagier.
Die Kraft der Tuschespuren empfinden,
die Achtsamkeit im Pinselstrich,
Papier und Tusche in Liebe verbinden,
Zufriedenheit dauert ewiglich.
Sabine Daum | 2021
veröffentlicht Frankfurter Bibliothek
Jahrbuch für das neue Gedicht 2022
IM FLUSS DER TUSCHE
In der Seele erwachsen, durch den Pinsel geboren,
als solide Allianz durch die Striche der Kraft.
Den Pinsel als Ergänzung der Hand erkoren,
der Gleichklang von Schwarz und Weiß erschafft.
Das Spiel des Pinsels durch den Atem bewegen,
zu schwarzen Zeichen im kosmischen Raum.
Den Verbund von Ritus und Gabe erleben,
das Erblühen der Zeichen erscheint wie ein Traum.
Der Duktus fließt aus der Striche Rhythmik,
persönlicher Wandel im Pinselfluss.
Beherrschte Dynamik, bar jeder Hektik,
der Tusche Nuancen als Sozius.
Kraftvoller Anfang mit Zerfließen im Nichts,
als Weg zum Bewusstsein des Lebens Sinn.
Jeder Zusatz ein Missklang des Gleichgewichts,
eine beseelte Umarmung von Anbeginn.
Sabine Daum | 2024
veröffentlicht Frankfurter Bibliothek
Jahrbuch für das neue Gedicht 2025
DIE POESIE DER TUSCHE
Die vollkommene Leere, ohne Raum für Gedanken,
bietet in traditioneller Monochromie,
eine Dynamik ohne beengende Schranken
in Ausdruckswert und Poesie.
Die Dinge verlieren ihr farbiges Kleid,
die Seele der Striche durch Tusche gesehen,
der Charakter steht hinter der Unsichtbarkeit,
Gefühle keine Frage von Verstehen.
Eine spontane Explosion der Striche,
Licht und Tusche auf Papier,
ein Auge für das Wesentliche,
der Pinsel hier nur Passagier.
Die Kraft der Tuschespuren empfinden,
die Achtsamkeit im Pinselstrich,
Papier und Tusche in Liebe verbinden,
Zufriedenheit dauert ewiglich.
Sabine Daum | 2021
veröffentlicht Frankfurter Bibliothek
Jahrbuch für das neue Gedicht 2022
Shodō
'Shodō' (Der Weg der Schrift) beschreibt die Kunst, mit einem in Tinte getauchten Pinsel, in kunstvoller Art Kanji und Kana-Zeichen zu schreiben.
Diese Kunst wird in Japan auch als Form der Meditation verwendet.
In den Kalligraphiearbeiten spiegelt sich ein japanisches ästhetisches Konzept wieder: Wabi-Sabi.
Das Konzept der Wahrnehmung von Schönheit, Schlichtheit und Feinheit, in deren Darstellung auf ein Minimum reduziert.
Kalligrafie gehörte auch zur Ausbildung der Samurai-Klasse, den Schwertkämpfern der japanischen Gesellschaft. Dabei spielte der Pinsel eine fast ebenso wichtige Rolle wie das Schwert.
Sumi-e
'Sumi' heißt übersetzt schwarze Tusche und ‚'e' steht sowohl für den Weg als auch die Malerei.
Die Einfachheit der Mittel gepaart die meditative Konzentration auf das Wesentliche, machen die Sumi-e Malerei aus.
Die Objekte werden in schwarzer Tinte gemalt, bis in alle möglichen Graustufen, die man durch deren Verdünnung mit Wasser erreichen kann.
Sumi-e erfasst das Wesen der Natur und gleicht sich der rhythmischen Bewegung des Geistes an.
Es gibt vier Hauptthemen in der traditionellen chinesischen und japanischen Malerei: Landschaften, Portraits, Vögel und Tiere, Blumen und Pflanzen.
Shodō
'Shodō' (Der Weg der Schrift) beschreibt die Kunst, mit einem in Tinte getauchten Pinsel, in kunstvoller Art Kanji und Kana-Zeichen zu schreiben.
Diese Kunst wird in Japan auch als Form der Meditation verwendet.
In den Kalligraphiearbeiten spiegelt sich ein japanisches ästhetisches Konzept wieder: Wabi-Sabi.
Das Konzept der Wahrnehmung von Schönheit, Schlichtheit und Feinheit, in deren Darstellung auf ein Minimum reduziert.
Kalligrafie gehörte auch zur Ausbildung der Samurai-Klasse, den Schwertkämpfern der japanischen Gesellschaft. Dabei spielte der Pinsel eine fast ebenso wichtige Rolle wie das Schwert.
Sumi-e
'Sumi' heißt übersetzt schwarze Tusche und ‚'e' steht sowohl für den Weg als auch die Malerei.
Die Einfachheit der Mittel gepaart die meditative Konzentration auf das Wesentliche, machen die Sumi-e Malerei aus.
Die Objekte werden in schwarzer Tinte gemalt, bis in alle möglichen Graustufen, die man durch deren Verdünnung mit Wasser erreichen kann.
Sumi-e erfasst das Wesen der Natur und gleicht sich der rhythmischen Bewegung des Geistes an.
Es gibt vier Hauptthemen in der traditionellen chinesischen und japanischen Malerei: Landschaften, Portraits, Vögel und Tiere, Blumen und Pflanzen.
Sabine Daum
In Düsseldorf, Deutschland geboren, leite ich dort seit fast 20 Jahren mein eigenes Studio für Web-/ und Grafik-Design.
Ich lebe in Düsseldorf im Stadtteil Niederkassel. Dort existiert, neben dem einzigen Japantown in Deutschland, ein kulturelles Zentrum der japanischen Gemeinde (EKŌ-Haus) mit einem japanischen Tempel in einem wunderschön angelegten japanischen Garten.
Meine Faszination für die japanische Kultur und Kunst war geweckt.
Seit einigen Jahren lerne ich sowohl die japanische Kalligraphie (Shodō) bei Rie Wada (EKŌ-Haus | Düsseldorf/Deutschland) als auch die japanische Tuschemalerei (Sumi-e) im EKŌ-Haus | Düsseldorf/Deutschland).
In der Galerie erhalten Sie einen Einblick in meiner Sumi-e Bilder und Kalligraphien.
Angebote
Sumi-e Bilder/Shodō-Schriften werden, abhängig Technik und Motiv, auf verschiedenen Papiersorten und -qualitäten gemalt. Grundsätzlich werden die Bilder auf japanischem Papier gemalt und geleimt. Sie stehen ohne Passepartout und Rahmen zum Verkauf.
Sumi-e/Shodō-Schriften Motive können auch direkt auf Hängerollen gemalt werden. Dabei ist der Preis abhängig von Größe und Motiv.
Preise und Versandkosten:
Die Preise sind abhängig von Motiv und Größe des Bildes und können bei mir gerne per Mail an sabine@rheinfluss.de erfragt werden.
Darüber hinaus fallen zu den angegebenen Preisen Versandkosten an, die je nach Größe und Versandart des Bildes variieren können.
Sumi-e Bilder/Shodō-Schriften werden, abhängig Technik und Motiv, auf verschiedenen Papiersorten und -qualitäten gemalt. Grundsätzlich werden die Bilder auf japanischem Papier gemalt und geleimt. Sie stehen ohne Passepartout und Rahmen zum Verkauf.
Sumi-e/Shodō-Schriften Motive können auch direkt auf Hängerollen gemalt werden. Dabei ist der Preis abhängig von Größe und Motiv.
Preise und Versandkosten:
Die Preise sind abhängig von Motiv und Größe des Bildes und können bei mir gerne per Mail an sabine@rheinfluss.de erfragt werden.
Darüber hinaus fallen zu den angegebenen Preisen Versandkosten an, die je nach Größe und Versandart des Bildes variieren können.
- Rheinfluss | Sabine Daum
- Niederkasseler Str. 64
- 40547 Düsseldorf
- +49(173)5305455
- sabine@rheinfluss.de
- www.rheinfluss.de
- Rheinfluss | Sabine Daum
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